„Dies ist die größte Krise, in der sich die Menschheit je befunden hat“ – diesen Appell richtete die erst 16-jährige Klimaaktivistin Greta Thunberg im Dezember 2018 auf der UN-Klimakonferenz in Katowice an die Mächtigen dieser Welt. Im Alter von acht Jahren erfuhr die Schwedin von der menschgemachten Erderwärmung und änderte daraufhin ihren Lebensstil. Seit dem Sommer 2018 tritt sie in der Öffentlichkeit auf und setzt starke Zeichen für eine konsequente Klimapolitik. Ihre wöchentlich unter dem Hashtag #FridaysForFuture stattfindenden Proteste haben schon unzählige NachahmerInnen gefunden. Thunberg gilt bereits als Ikone der Klimabewegung, Das Magazin „Time“ nahm sie in die Liste der einflussreichsten Teenager des Jahres 2018 auf.

Wer sind die Klassen von heute? Und wer fühlt sich der Arbeiter*innenklasse zugehörig? Debatten um eine neue Klassenpolitik mehren sich – diese sollten jedoch Antirassismus, Feminismus und Anerkennungskämpfe mitdenken. Die Konferenz „Feminism is Class War“ will Theoretiker*innen und Aktivist*innen feministischer sowie Kämpfe gegen Ausbeutung ins Gespräch bringen. Neben Podiumsgesprächen und Diskussionen werden Workshops u. a. zu „Materialismus und Intersektionalität“ (Fiona Kalkstein) oder „Frauenstreik als Aktionsform“ (Lily Schön) angeboten.

16.-17.3.2019: Feminisim is Class War – Konferenz zu feministischer Klassenpolitik
FMP1, 10243 Berlin, Franz-Mehring-Platz 1

Ein Blick auf Österreich im Jahr 2019: Antifeministische Positionen sind längst im Mainstream angekommen und frauenpolitische Errungenschaften der letzten Jahrzehnte werden infrage gestellt. Die ÖH Uni Wien lädt deswegen zum Fem*Kongress, durch den vielfältige feministische Kämpfe zusammengeführt und progressive und emanzipatorische Zugänge diskutiert werden sollen. Es wird Workshops, Vorträge, Filmabende, Rundgänge und Podiumsdiskussionen mit u. a. Anne Wizorek, Sigi Maurer, Carolina Kerschbaumer, Maria Sagmeister, Judith Götz und vielen mehr geben. Offen nicht nur für Studierende!

28.-31.3.2019: Fem*Kongress
Universität Wien, 1010 Wien, Universitätsring 1

Sie hätte nie eine andere Vulva gesehen und daher auch nicht gewusst, wie weibliche Genitalien aussehen (sollen), schreibt Megumi Igarashi (*1972 in Tokio) auf ihrer Website. Igarashi nahm dies zum Anlass, Abdrücke ihrer Vulva anzufertigen, und inszenierte diese als kunstvolle Dioramen – wofür sie heftige Kritik von konservativer Seite erntete. Davon angespornt machte die Bildhauerin und Manga-Zeichnerin es sich zur Aufgabe, weibliche Genitalien in Japan zu enttabuisieren. Im Jahr 2014 wurde sie zweimal verhaftet, da ihre Werke gegen das japanische Sittengesetz verstoßen würden. Igarashi wurde zu einer Geldstrafe verurteilt – der Prozess sorgte international für Aufsehen. Zuletzt war die Künstlerin im Dokumentarfilm „#FemalePleasure“ der Schweizer Regisseurin Barbara Miller zu sehen.

In den Wiener Bars fließt hochprozentige Geschichte in Strömen, die ihre Quelle oftmals in der europäischen Kolonialgeschichte haben. Wer jedoch achtet beim Genuss schon auf die Geschichte des Getränks? Performancekünstlerin Stefanie Sourial destilliert in ihrer Bühnenserie „Colonial Cocktail“ vierhundert Jahre europäische Kolonialgeschichte im vertrauten Bar-Setting. Die historischen Spuren, die diese vielfältige Gewaltgeschichte aufzeigt, führen zu unerwarteten Entdeckungen. Begleitet von der französischen Mezzosopranistin Katia Ledoux lädt sie zum Aperitivo.

15.–17.2., 19:00: Colonial Cocktail Volume 1: Aperitivo
studio brut, 1070 Wien, Zieglergasse 25
www.brut-wien.at

Das feministische Filmmagazin empfiehlt. Von SOPHIE CHARLOTTE RIEGER

Kena und Ziki, zwei junge Frauen, deren Väter gerade im Wahlkampf gegeneinander antreten, verlieben sich unsterblich ineinander. Dabei ist die Familienfehde noch das kleinere, das gesetzliche Verbot sowie die gesellschaftliche Ächtung von Homosexualität das weit größere Problem der beiden. Die kenianische Filmemacherin Wanuri Kahiu findet für diese Geschichte eine farben- und lebensfrohe Bildsprache, die – ohne dabei Probleme kleinzureden – keinen Raum für schwere Trübsal lässt. „Rafiki“ ist eine junge Romanze im besten Sinne. Mit ihrer bunten, aber niemals artifiziellen Farbgebung und der passgenauen Dosis rosa Kitsch vermittelt Kahiu nicht nur ein lebendiges Bild ihres Heimatlandes, sondern vor allem das Gefühl jugendlicher Liebe. Die Montage belässt Momente körperlicher Intimität in der Andeutung und entwirft zugleich in enger Zusammenarbeit mit dem Sound Design vor dem inneren Auge des Publikums ein aussagekräftiges Bild der Ereignisse. So wie sich Kena und Ziki einander mit der gebotenen Vorsicht annähern, so bleibt auch Kahius Film zaghaft und entwickelt dadurch eine ganz eigene Magie. Nicht zuletzt ist „Rafiki“ auch ein Film über zwei junge Frauen im Kampf gegen eine restriktive Gesellschaft. Und selbst wenn dieser (noch) nicht zu gewinnen ist, so lässt Wanuri Kahiu doch viel Raum für Hoffnung.

Rafiki
Regie: Wanuri Kahiu, K/ZAF/F/NL/D 2018
(Ab Ende Jänner in deutschen Kinos.)